10月18日，由广东省粤港澳大湾区文化创意产业促进会、广州市荔湾区文化广电旅游体育局、广州市穗港澳合作交流促进会、香港宋庆龄基金会、大唐（广东）综合能源有限公司等单位联合主办的广州西关戏剧节开幕，以戏剧迎接全运会，彰显城市活力与文明，为粤港澳三地共办体育盛会营造热烈氛围。数百名戏剧人及文艺爱好者齐聚荔湾永庆坊粤博剧场，共同见证广东原创舞蹈诗剧《海丝明灯》精彩上演。

从《千里江山图》到《海丝明灯》，一场跨越时空的文化对话

四年前，舞蹈诗剧《只此青绿》以北宋王希孟的《千里江山图》为灵感，将静态的青绿山水转化为动态的肢体语言，让观众在舞者的演绎中感受中华美学的磅礴气韵。而今，《海丝明灯》以广州为原点，将视角投向广阔的海洋，这里不仅是古代海上丝绸之路的起点之一，更是岭南文化创新包容的精神坐标。

“如果说《只此青绿》是用舞蹈解构一幅画，那么《海丝明灯》则是从广州荔湾灯会出发。”总导演胡蝶在首演前接受采访时表示，“我们试图通过舞蹈语汇，深挖岭南文化和海丝文化深厚底蕴。”

广州是中国最早开埠的港口城市之一，这种开放包容的气质，与《海丝明灯》的主题不谋而合。全剧分为“相逢”“风浪”“归港”“明灯”四幕，以象征希望与指引的灯为线索，串联起广府家族、闽南客商、台海亲人的故事。

舞台上，青年陈盼榕与林思榕在“灯会”中相会，伴随百年前家族先祖在海上丝绸之路航行的浪涛声，再现传承与创新共舞的岭南新时代使命。

海丝文化的当代觉醒，岭南文化的“破圈”表达

传统与现代交融并蓄是广州西关的文化内涵，从西关大屋的雕花窗棂到现代剧场的镜框舞台，从粤剧的水袖翻飞到欧陆古典风格的美声咏叹，这里仿佛是一个巨型舞台，每个置身于其中的人，都是舞台上正在挥洒与纵情的演员。

舞蹈诗剧《海丝明灯》由总导演胡蝶、副导演朱彦霖、卢忆慈联合执导，由张致赫担任制作人，并由执行导演王沫涵、郑灼业进行排练，特邀作家、编导温林担任艺术总监。

从作品立意到创作的一年多时间里，主创团队翻阅了大量有关岭南文化、海丝文化、闽南文化等文献资料，副导演朱彦霖表示：“广州，这座因海而兴的城市，从秦汉时期的海上贸易，到唐宋‘广州通海夷道’的繁荣，再到明清‘一口通商’的辉煌，书写了世界海洋文明的重要篇章。”该剧多层次叙事突破线性叙事的限制，戏里戏外，如梦似幻，将非遗元素与魔幻现实主义叙事融合，给观众留下深刻印象。

作家、编剧温林作为《海丝明灯》特邀艺术总监，见证了剧组演员的成长，他们从陌生到默契，彼此成就，编创了多部高质量舞剧。

“说实话，在这之前，我对胡蝶、朱彦霖这个舞蹈团队知之甚少，但我与他们交流后，就预感到他们一定可以创造出优秀的作品。”温林表示，“我看到一种顽强的、奇妙的艺术生命力，我们有着共同的艺术追求，去年此时我们还在争论海丝文化该如何具象化，今天再看这些年轻人，他们已经能够很好地驾驭这个话题。”

几位观众兴奋地告诉现场工作人员：“没想到能看到海丝文化题材的舞剧演出，这个题材现在很热，很惊喜。”他们了解到戏剧节的举办时间，早早赶到剧场，争取不错过每一场精彩。

“体验很棒，氛围感满满，今天的《三个好人》《青云之上》《白日梦患者》都很精彩，好戏连台的感觉真不错，我在看戏的时候可以一秒也不看手机。”接连不断的精彩演出让许多观众大呼过瘾。

从舞台到生活的文化共鸣，广州好戏连台

广州西关，除了有戏剧，还处处有风景。戏剧节对观众呈现善意和诚意，演出质量追求精益求精同时，全部演出免费开放。特邀主持人钟子涵表示：“观众看演员的同时，演员也在看观众，这是神奇的体验。”将“演员”与“观众”的身份融合在一起，每个人都可以在这里与美好不期而遇，走进身边的“诗和远方”。

本届西关戏剧节以活力与善意打造“戏剧梦工厂”，多部精品剧目上演，由陈澄执导，邱怡婷、王悠皓、马晓斐、香嘉炜、谢紫怡等共同编创的话剧《青云之上》以小镇弄堂里一户人家三代女性的生命体验为线索，深入探讨了个人发展冲突以及时代变迁对人的影响。

由田萱琪担任编剧、鲍文麓担任导演的科幻主题剧《白日梦患者》则用独特的视角和创意，演绎了关于情感、记忆和人性的深刻故事，观众在欣赏精彩剧情的同时，也引发对生活的思考。

由青年导演余炫希、胡启航、汪鑫琳联合执导，张佳欣监制的话剧《三个好人》通过三位截然不同的角色，展示出他们各自的挫折与希望，三人在旅馆里发生的趣事让观众印象深刻。

新颖的演绎形式、充满现代感的表演美学、极具象征性的文化元素，广州西关戏剧节作为大湾区文化交流平台，致力推动青年戏剧艺术的融合与发展。此次戏剧节的开幕，不仅汇聚来自各地的优秀戏剧团队和艺术家，更展现了广州文化多元与包容，青年演员们在这个舞台上展现自己的才华与激情，为观众带来一场场精彩绝伦的戏剧演出。

文、图｜记者 罗仕 通讯员 张思玲 周馨 马晴晴