10月16日，2025粤港澳大湾区文化艺术节正式落下帷幕。

这项大湾区文艺盛事，历经5年的发展与壮大，始终以艺术为桥，通过促进文化融合，让地域文化 “聚” 起来；通过赋能产业升级，让地域文化 “强” 起来；通过国际传播，让地域文化 “走” 出去。

如今，大湾区艺术节已成为串联大湾区历史文脉、促进大湾区民心相通、激活大湾区当代文艺创新、链接全球产业资源的强力文化平台，对大湾区文化生态的高质量构建与未来发展产生了深远有利的影响。

【融合】共建大湾区文化共同体

粤港澳三地同根同源，共享广府文化、客家文化、潮汕文化等岭南文化核心脉络，形成了共融共通的独特文化印记。对于大湾区居民而言，“大湾区人” 的身份认同需要文化载体的支撑。

自举办5届以来，大湾区艺术节始终倡导以大湾区城市特色为创作素材，挖掘湾区历史文化记忆。例如，精品舞剧《咏春》以广东特色非遗“咏春拳”“香云纱”为题材，巧妙地将武术与舞蹈融为一体，展现了中华文化的独特魅力与自强不息的民族精神。舞剧《龙·舟》主创团队为还原真实场景，专程到顺德乐从学习龙舟划桨技巧，将龙舟文化的精神内核转化为艺术表达。音乐剧《喜欢你》讲述的则是当代年轻人继承传统又破圈发扬潮汕英歌舞的故事，也是当代潮汕人家国情怀的体现。

“艺术无边界” ，挖掘三地共同的文化符号，需要三地文艺人才的共同参与，才能让 “共建文化大湾区” 的理念通过艺术实践深入人心，才能通过跨地域合作创作实现文化共鸣。

在大湾区艺术节中，不乏既能展现岭南文化特质又融入三地人才的创作视角的作品涌现，原创舞蹈剧场《乐动·舞界》、粤语音乐剧《小说》、开幕演出《湾区华章》均是典型代表；澳门 “晓角话剧研进社” 的《二月廿九》也在艺术节期间亮相广州舞台，粤语戏剧的独特魅力让广州观众产生强烈情感共鸣。

大湾区艺术节还通过倡导“传统艺术现代表达” 的路径，助力传统非遗打破“小众化”“老龄化” 标签，将传统艺术与现代舞台技术、当代艺术形式结合，为大湾区文脉注入新时代活力。著名作曲家谭盾为第四届大湾区艺术节创作的《声音河流》堪称其中典范，作品以广东传统粤语说唱艺术 “地水南音” 为灵感，通过交响乐团演绎让古老非遗走进现代音乐厅。

【赋能】助力湾区文化产业“集群化升级”

文化产业是大湾区经济高质量发展的重要支柱，长期以来，粤港澳三地在文化产业领域各有长板：广东拥有广阔的文化消费腹地，擅长挖掘和开发传统文化产品；香港精于文化创意设计与国际传播，澳门则在文旅产业融合方面颇具心得。但遗憾的是，三地未能彻底打通 “协同发展” 的产业链条。大湾区艺术节应运而生，有效发挥了“产业枢纽”的功效，推动大湾区文化产业从 “各自开花”向“集群升级” 进化，最终达成“握指成拳”的聚合效用。

内容上，大湾区艺术节一方面鼓励艺术家和创作团体围绕大湾区文化特色打造原创作品，一方面持续擦亮“湾区特色”精品 IP。香港话剧《Skylight天色》、澳门话剧《二月廿九》等呈现港澳艺术特色的剧目，广东粤剧院粤剧《红头巾》、深圳歌剧舞剧院《咏春》、南方歌舞团音乐剧《喜欢你》等探索本土故事国际化表达的广东剧目，均通过艺术节平台触达更多观众。

大湾区艺术节打破了“艺术展演”的单一形式，推动多业态融合，激活“文化 +”跨界消费。第五届大湾区艺术节期间，广州大剧院、深圳滨海艺术中心等场馆周边形成“观演+餐饮+住宿”消费链。上海头部音乐剧厂牌缪时客与广州南方剧院联合出品的推理音乐剧《小说》粤语版，亦吸引了上海剧迷专程“打飞的”前来支持。剧迷跨地域观演成为刺激区域经济增长的新消费点。

粤港澳三地还依托各自产业优势，通过艺术节形成了“国际资源—区域转化—全球输出”的产业链。2025年，广东省借助大湾区艺术节平台，吸引俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院、希腊国家歌剧院等国际团体到访演出；广东粤剧院的精品剧目《最是女儿香》《红头巾》也通过大湾区艺术节拓展海外巡演渠道，在国际市场走得更深更远。粤剧名家曾小敏认为，大湾区艺术节充分发挥了粤港澳大湾区的区位与文化优势，真正成为汇聚全国精品、促进戏曲交流的盛事。

【对话】打造文化“走出去”的“世界窗口”

在全球化背景下，大湾区不仅是中国经济发展的“增长极”，更应是中国文化“走出去”的“桥头堡”。连续举办5届以来，大湾区艺术节已通过兼具国际视野和地域特色的定位，让国际社会对大湾区人文艺术特色增加了认知，成为大湾区地域文化“国际传播”的重要窗口。

本届艺术节尤其注重利用“国际表达+地域内核”的方式传递湾区文化特色。例如，在开幕演出《湾区华章》主题交响音乐会上，七部近年创作的广东原创交响乐作品奏响，生动绘就了粤港澳大湾区山河之美、时代之兴与人文之盛的图景。广州交响乐团团长陈擎表示：“七位作曲家从创作手法到运用的音乐语汇各不相同，但都集中描绘了粤港澳大湾区的风貌，并通过交响乐这一国际语汇，讲述湾区故事、中国故事。”

大湾区艺术节还通过“引进来+走出去”实现文化互通，构建双向互动的国际文化交流机制。在“引进来”方面，本届大湾区艺术节邀请了俄罗斯、英国、法国等顶尖剧团带来《叶普盖尼·奥涅金》《万尼亚舅舅》《天鹅湖》《莫里哀》等精品剧目，让大湾区观众在家门口接触世界多元文化；在“走出去”方面，本届大湾区艺术节期间，第16届中国(广州)国际演艺交易会暨第3届丝绸之路国际剧院联盟演艺投洽会在广州开幕，来自12个国家和地区及国际组织的近百名中外代表应邀参加。多家文化机构达成多项合作，其中广州歌舞剧院与泰国的相关公司达成合作，计划推动舞剧《英歌》东南亚巡演；广州市演出电影有限公司联合10家海丝国家及地区的演艺机构共同发出倡议，推动共建国际演艺共同体。

这种“双向互动”不仅提升了大湾区的国际文化影响力，更让其成为“中国文化与世界对话”的重要平台——通过艺术节，国际社会看到的不仅是一个经济发达的大湾区，更是一个文化多元、开放包容、充满活力的地域文化样本，这对于提升中国文化软实力具有重要意义。

未来，随着大湾区艺术节的持续开展和品牌化发展，必将进一步推动大湾区地域文化从多元并存走向协同发展，从区域特色走向国际标杆，为构建人文湾区，讲好湾区故事，讲好中国故事提供坚实有力支撑！

统筹丨记者 艾修煜

文丨记者 艾修煜